最基本的影片剪輯手法就是剪接了，從一個鏡頭跳到另一個鏡頭，改變視角、推進故事。

1、動作順接（CUTTING ON ACTIONG）：

鏡頭在角色運動時切換，剪切點不一定要在拳腳之際，甚至可以簡單到就在人物轉(zhuǎn)身的時候。

2、離切(CUT AWAY)：

就是畫面先切到 插入鏡頭，接著切回主鏡頭。插入鏡頭 可以是和人物處在同一空間

離切也可以讓你表現(xiàn)角色的內(nèi)心

3、交叉剪輯（CROSS CUT）：

就是在兩個場景中來回切換，多數(shù)電話通話場景都會用到交叉剪輯，用得好的話會增重緊張感和懸疑感。這個手法也能體現(xiàn)角色得內(nèi)心景象。

4、跳切（JUMP CUT）：

就是對同一鏡頭進行剪接，通常都用來表現(xiàn)時間的流逝。跳切也加重鏡頭的急迫感

5、匹配剪輯（MATCH CUT）：

匹配剪輯總是被錯當成跳切，但兩者是不一樣的，匹配剪輯連接的兩個鏡頭通常動作一致，或者構(gòu)圖一致。匹配剪輯通常用在場景切換上，因為畫面總是從一處跳到另一處，所以才會造成誤解。匹配剪輯不一定要落在視覺上，也有以對白為基礎的匹配剪輯。

轉(zhuǎn)場

6、淡入淡出（FADE IN / FADE OUT）

這個手法我們看過無數(shù)遍，就是鏡頭模糊進入全黑畫面中，或者從其中淡出

7、疊化（DISSOLVE）

就是把一個鏡頭疊加到另一個上，這個手法在蒙太奇中也經(jīng)常用到，同樣也可以表現(xiàn)時間流逝，你可以對同一鏡頭進行疊化

8、跳躍剪輯（SMASH CUT）

是一種效果很突然的轉(zhuǎn)場方式，一般用在角色從噩夢中驚醒這類場景里?；蛘邚拇髣幼鞯漠嬅孓D(zhuǎn)至緩和的畫面，反之亦然。

9、圓形劃像（IRIS）

最早的時候，這其實是相機自帶的效果，那個時候相機可以手動開關光控，今天單純只是一個風格化的手法，在很多電影場景中都能看到/

10、劃像（WIPE）

劃像就是把畫面劃入劃出

11、隱藏轉(zhuǎn)場（INVISIBLE CUT）

利用陰影隱藏剪接，造成同一鏡頭的假象，剪接被藏在鏡頭的快速搖動里。如今這種手法也很流行，將剪接轉(zhuǎn)場隱藏在鏡頭運動中，也可以利用穿過畫面的物體隱藏剪接，也可以利用離開畫面的物體。

12、聲音滯后（L-CUT）

基于音效剪輯的轉(zhuǎn)場方式，上一鏡頭的音效一直延續(xù)到下一鏡頭，留意聲音滯后不一定用在有預見性的片段里，它很常用，即使是角色間簡單對話也會用到。

13、聲音先入（J-CUT）

則是下一鏡頭的聲效在畫面出現(xiàn)前響起，未見其人先聞其聲，這些手法很不起眼觀眾可能根本不會發(fā)現(xiàn)，但這正是要點。聲音滯后和先入就是為了保證不打斷節(jié)奏，營造一個完美的過度，承上啟下，讓音效去引導觀眾。聲音先入也很適合用于給畫面引入新的元素。