道阻且長，但有希望。

文 | 張嘉琦 符瓊尹

2月10日，國家廣播電視總局正式印發(fā)了《“十四五”中國電視劇發(fā)展規(guī)劃》（下文簡稱《規(guī)劃》）。

《規(guī)劃》針對近幾年來備受關注的“天價片酬”問題，與之相關的“偷漏稅”“陰陽合同”等問題，給出了具體的約束條款。

其中，在片酬管理方面，《規(guī)劃》指出，要堅決反對“天價片酬”，嚴格執(zhí)行每部電視劇全部演員總片酬不得超過制作總成本40%，主要演員片酬不得超過演員總片酬 70%的制作成本配置比例規(guī)定。

這條內(nèi)容很快在社交媒體上引發(fā)熱議。當晚，“演員總片酬不得超過制作成本40%”的詞條就迅速登上微博熱搜第二位，引發(fā)了激烈討論。

《規(guī)劃》中提到，當前中國電視劇已經(jīng)進入高質(zhì)量發(fā)展階段，但發(fā)展不平衡不充分的現(xiàn)象仍然存在。而對“天價片酬”的堅決反對和對片酬體系的明確規(guī)定，則是尋求電視劇行業(yè)精品化發(fā)展的重要舉措。

“天價片酬”只是劇集行業(yè)目前存在的亂象之一。除此之外，編劇維權難、收視率造假、不夠健全的電視劇評價體系等等現(xiàn)象，都是行業(yè)內(nèi)外共同關注的話題。

這些問題的解決方案，在《規(guī)劃》中也都有體現(xiàn)。無論是“引導全行業(yè)重視劇本創(chuàng)作”，還是“規(guī)范電視劇收視數(shù)據(jù)調(diào)查和發(fā)布秩序”，抑或是“加強成本管理”，背后指向的都是對現(xiàn)階段行業(yè)亂象的關注和整治。

《規(guī)劃》內(nèi)容截圖

2021年的劇集市場正處于交替的拐點，原有的慣性仍然存在，比如對高片酬流量明星的依賴，而積極的因子也在發(fā)展，比如圈層化的年代，主旋律成為最能穿透圈層，凝聚共識的劇集品類。

《規(guī)劃》為劇集市場的明天提供了明確的答案：一個更高標準的、更具影響力、更具活力的劇集市場，是行業(yè)在今天所共同前進的方向。

史上最嚴“限酬令”

拍一部戲就能賺1.6億的時代，可能要徹底翻篇了。

針對片酬管理，《規(guī)劃》指出：“堅決反對“天價片酬”，嚴格執(zhí)行每部電視劇全部演員總片酬不得超過制作總成本40%，主要演員片酬不得超過演員總片酬70%的制作成本配置比例規(guī)定，加強片酬合同備案與核查。行業(yè)組織制定標準化、規(guī)范化、制式統(tǒng)一的片酬合同示范文本，在電視劇行業(yè)推廣使用?！?/p>

靴子終于落地了?！疤靸r片酬”這一行業(yè)內(nèi)外都十分關注的話題，有了明確的發(fā)展方向。

近幾年來，有關片酬的討論一直居高不下，幾乎已經(jīng)成為行業(yè)癥結(jié)。“天價片酬”所帶來的最直觀影響，就是劇集制作分配比例的失衡，以及劇集質(zhì)量的下降。編劇高滿堂曾在公開場合提到，“現(xiàn)在拍攝一部1億成本的電視劇，要請到這些當紅小鮮肉，片酬基本就在七八千萬之間，只有兩三千萬留給導演、編劇、團隊和后期制作?！?nbsp;

影視劇中心主任王磊卿曾在2017年上海電視臺制播年會上指出，2016年，明星的片酬漲得比房價還要離譜，一至二線演員的片酬增長了將近250%。制片人何靜曾表示，“我聽到的很多劇片酬占比都是超過50%，甚至突破70%，剩下那30%是其他主創(chuàng)和制作成本，那樣的劇將是一個什么局面呢？”

演員拿了極高的片酬，但卻沒有回饋同等的勞動。Angelababy在2016年播出的古裝劇《孤芳不自賞》被曝出片酬8000萬的消息。該劇豆瓣評分僅有3.2，還因為孕期拍攝，很多畫面都是在棚內(nèi)以近景的方式完成，再靠后期進行處理，深陷“摳圖門”。

為了解決這一問題，2017年10月，中國廣播電影電視社會組織聯(lián)合會電視制片委員會等四家協(xié)會就聯(lián)合發(fā)布了《關于電視劇網(wǎng)絡劇制作成本配置比例的意見》（下文簡稱《意見》），明確指出“全部演員總片酬不得超過制作總成本的40%” 。

此后，市場也迅速給出響應。2018年8月11日，愛優(yōu)騰三家平臺聯(lián)合正午陽光、華策影視、檸萌影業(yè)、慈文傳媒、耀客傳媒、新麗傳媒六大影視制作公司，共同發(fā)布了《關于抑制不合理片酬，抵制行業(yè)不正之風的聯(lián)合聲明》，聲明電視劇單個演員的單集片酬不得超過100萬元（含稅），其總片酬不得超過5000萬元（含稅）。

“限酬”一直以來都是全行業(yè)共同的期望，上述一系列針對性措施發(fā)布后，也在一定程度上遏制了“天價片酬”的問題，情況有了明顯的改善。2019年8月，愛奇藝創(chuàng)始人龔宇在2019第二季度業(yè)績電話會議上也表示，“以前片酬八千萬到1.2億片酬的演員，現(xiàn)在都下降到四五千萬”。

片酬得到限制后，會引起一連串的“連鎖反應”。有制片人對毒眸表示，片酬受到嚴控之后，分配給服化道美的費用相應已有所提高。這幾年來，各個環(huán)節(jié)工種都在漲價，整體來看，各個環(huán)節(jié)可分配資金變多了。

不過，盡管《意見》有效地控制了頭部演員的整體片酬，但是仍然有不少“漏網(wǎng)之魚”。去年，鄭爽208萬的日薪引發(fā)了輿論場的震蕩，網(wǎng)絡上也流傳著諸多有關明星片酬的統(tǒng)計表格，幾乎都在千萬以上。片酬造假的問題也很快地反映在了合同上，比較知名的就是《倩女幽魂》的“陰陽合同”事件。推行了多年的“限酬令”，始終缺乏具體的落地措施，和明確的方向。

這也是此次限薪能引起如此大反響的原因，《規(guī)劃》不僅對演員片酬進行了嚴格限制，在對具體執(zhí)行的監(jiān)管層面，也做出了明確規(guī)定：“健全事前事中事后全鏈條全流程監(jiān)管機制，嚴肅處理有偷逃稅、“陰陽合同”、“天價片酬”等違法違規(guī)行為的演員和相關機構(gòu)?！?/p>

除了限制片酬本身，制作成本的合理分配，也有機會給劇集行業(yè)的各個環(huán)節(jié)帶來正向影響。北京師范大學亞洲與華語電影研究中心主任周星教授指出，“成本的控制會極大地加強整個劇組的技術和藝術質(zhì)量?！?/p>

“限酬令”對劇方的影響，首先直觀地反映在演員的選擇上。“劇組的挑選余地變大了，”他表示，“以前的流量邏輯行不通了，一個演員有沒有演技，導演和制片人都能看出來的，當大家開始挖掘好演員的時候，整個演員群體也會開始琢磨著提高自己的水平?！?/p>

反過來講，由于片酬整體拉回到正常值上，演員在選擇項目時，也會更傾向于選擇優(yōu)質(zhì)的、能打造自身口碑的作品，而非簡單地“向錢看”。從去年的“清朗行動”開始，到如今“限酬令”的發(fā)布，在周星看來，這是“雙管齊下”的舉措，會在很大程度上影響明星工作的心態(tài)甚至方式。

“可能有的明星過去是想著，我拿這么多錢，我管你劇好不好。但是現(xiàn)在反正就給你這些錢，你一年能拍的戲是有限的，所以這個時候，肯定會想著精挑細琢了?！?/p>

“限酬令”給行業(yè)泡沫的擠出開了個好頭，當金錢不再是第一指標時，所有從業(yè)者自然都會更關注內(nèi)容本身。

不過，在劇集制作成本的優(yōu)化問題上，僅憑限制片酬，恐怕還不能一步到位。片酬降低后節(jié)省出的成本，會在多大程度上反饋到劇集制作的成果上，還需要在未來幾年才能逐漸得到驗證。

亂象，不止片酬

“天價片酬”無疑是大眾最關心的問題，也是較為顯性的癥候之一。但要想實現(xiàn)全方位的行業(yè)優(yōu)化，需要關注的問題還有很多。

2020年年底，編劇余飛、宋方金在微博發(fā)布名為《抄襲剽竊者不應成為榜樣！》的聯(lián)名公開信，共156位影視從業(yè)者聯(lián)合署名，集體維權。隨后，郭敬明和于正接連為了已經(jīng)過去多年的抄襲風波道歉。這一事件讓編劇行業(yè)正在經(jīng)歷的亂象再次浮出水面，引發(fā)大眾討論。

抄襲只是編劇行業(yè)亂象的冰山一角。《2019-2020中國青年編劇生態(tài)調(diào)查報告》顯示，有75%的受訪編劇，曾有過被“騙稿”的經(jīng)歷。即：核心情節(jié)或創(chuàng)意大綱被剽竊盜用，或者劇本被使用卻不給署名等。其中近半數(shù)是入行不到三年的新手編劇。

被騙稿、薪資拖欠、署名權得不到保障……這些行業(yè)亂象的背后，都站著數(shù)不勝數(shù)的例子，如郭敬明在《小時代3》《爵跡》《冷血狂宴》等電影中開創(chuàng)的“副編劇”一職，就曾被編劇汪海林發(fā)微博諷刺為“本世紀最大發(fā)明”。

好的消息是，編劇的話語權的確正在逐漸提高。在去年年中頒布的《新著作法》第17條中，就明確提到“編劇、導演、攝影、作詞、作曲等作者享有署名權，并有權按照與制作者簽訂的合同獲得報酬”。

觀眾也給予了編劇更多的關注度，編劇不再是隱于作品之后的“無名英雄”，也不是所謂“背鍋俠”。對于好的作品，觀眾開始習慣將其歸功于編劇，好的編劇甚至成為一部劇的質(zhì)量保證和金字招牌。

針對編劇行業(yè)現(xiàn)存的問題，《規(guī)劃》指出，應當“引導全行業(yè)重視劇本創(chuàng)作，從源頭提高電視劇原創(chuàng)水平”，同時“加強劇本扶持項目推進督導和績效考核，提升劇本扶持效能”。

《規(guī)劃》內(nèi)容截圖

如果說“限酬令”經(jīng)過了幾年時間，終于逐步建立了固定而嚴格的標準。那么對于編劇的保護，目前看來才剛進入“初級階段”。在周星看來，《規(guī)劃》對于編劇行業(yè)的保護，是隱藏在對劇本創(chuàng)作的強調(diào)之后的，換言之，更明確、更落地的措施還在補充當中。

另外，對于編劇行業(yè)的人才培養(yǎng)，《規(guī)劃》則特別提到了“高度重視青年創(chuàng)作人才培養(yǎng)使用，在創(chuàng)作生產(chǎn)實踐中鍛煉優(yōu)秀青年編劇、導演、演員、制片人，支持青年創(chuàng)作人才挑大梁”，同時“鼓勵主創(chuàng)人員到基層‘下生活’，積累創(chuàng)作素材”，這既是好的信號，同時也給創(chuàng)作者們敲響了警鐘。特別是在現(xiàn)實題材的創(chuàng)作中，需要避免“懸浮”和“架空”的內(nèi)容。

《規(guī)劃》內(nèi)容截圖

劇本屬于前期工作，而數(shù)據(jù)評估則是后期工作。多年以來，收視率造假現(xiàn)象一直是困擾行業(yè)健康發(fā)展的大問題。

金盾影視中心主任、《人民的名義》制片人李學政曾多次在公開場合指出：“90%以上的電視劇都存在買收視率的情況，收視率造假是困擾影視行業(yè)的一顆大毒瘤?！?/p>

他指出，目前常見的造假方式有兩種：一是污染樣本戶，二是篡改數(shù)據(jù)。從上世紀90年代至今，有越來越多的影視機構(gòu)和數(shù)據(jù)公司加入造假行列，或成為衛(wèi)視造假的幫兇，或直接淪為造假的主謀。在這種情況下，劇方陷入極為被動的局面，不得不花費巨大數(shù)額的資金購買收視率。

為了祛除劣幣，2019年底，國家廣播電視總局就通過建立大數(shù)據(jù)系統(tǒng)、發(fā)布統(tǒng)計管理規(guī)定等一系列的舉措，以解決收視率造假的問題。

《規(guī)劃》則進一步指出：“加強中國視聽大數(shù)據(jù)（CVB）應用推廣，規(guī)范電視劇收視數(shù)據(jù)調(diào)查和發(fā)布秩序，解決電視劇收視調(diào)查突出問題，推動數(shù)據(jù)統(tǒng)計調(diào)查分析和電視劇綜合評價機制有機結(jié)合。”

《規(guī)劃》內(nèi)容截圖

在這背后，是解決收視率造假問題的兩個明確方向：其一，是通過對CVB的強力推廣，使其成為全行業(yè)統(tǒng)一的收視標準；其二，是擺脫“唯收視率”的固有思想，建立更綜合、更多元的評價體系。

提上日程的標準化

無論是限片酬還是突出編劇的地位，最終指向的都是提升行業(yè)的標準化。對亟待提升效率的劇集行業(yè)來說，除了上述內(nèi)容，提升方向還集中體現(xiàn)在人才培養(yǎng)、劇組流程標準化、綜合評價體系等方面。

畢竟長久以來，部分劇組技術人員在整體從業(yè)素質(zhì)水平上的參差不齊，也限制了作品的表達。

一位編劇就曾與毒眸聊起一場戲的“懸浮化”過程——當天的戲是拍一個部門的慶功宴，道具去廚房點菜，點了一桌子綠色的菜和綠色的啤酒瓶，毫無美感?！皵[上來之后導演都傻了，這是什么東西？這是慶功宴嗎？肉都沒有。那個劇組里，導演每天都要把大量時間花費在與這種不專業(yè)的對抗上?！?/p>

這暴露了一個存在已久的問題：國內(nèi)影視行業(yè)的基層工種，始終缺乏一套完善的人才培養(yǎng)機制和崗位標準。早在2016年時馮小剛就直言，電影行業(yè)需要自己的“藍翔技?！??！拔矣袝r候覺得，一個攝制組除了主創(chuàng)，其他都是民工。我們特別需要培養(yǎng)怎樣架一個升降機，怎樣正確的裝燈打燈，錄音助理、服裝化妝道具這方面的人。我們沒有一所大學可以培養(yǎng)這樣的人?！?/p>

凡影咨詢創(chuàng)始合伙人王義之也在2020年的秋交會影視人才發(fā)展論壇上提到，當前影視行業(yè)標準數(shù)量少、空白地帶多的現(xiàn)狀直接導致了諸多行業(yè)問題，比如缺少崗位標準不利于人才的成長和定價；缺少人才標準，導致行業(yè)生產(chǎn)效率低下；缺少安全生產(chǎn)標準導致安全事故頻發(fā)等。

針對電視劇技能人才培養(yǎng)問題，《規(guī)劃》指出：圍繞電視劇拍攝制作流程，加強攝影、錄音、美術、服裝、化妝、道具、煙火、置景、燈光、特效等技能人才培養(yǎng)培訓和職業(yè)教育，建設高素質(zhì)電視劇技能人才隊伍。

《規(guī)劃》內(nèi)容截圖

在周星看來，國內(nèi)影視行業(yè)基礎工種目前的維系方式是“師徒制”，這種方式將技術局限在“手工活”的范疇上，忽視了文化的培養(yǎng)。而《規(guī)劃》的強調(diào)也有助于提高他們的專業(yè)化：“一個村都是做燈光的也沒問題，以后做分級分類培訓，做思想教育，普及政策，提高文化教育水平，他們的專業(yè)化會提高，行業(yè)標準也會逐步建立?！?nbsp;

除了要從根源上完善人才培養(yǎng)體系，具體執(zhí)行過程中，劇組工作的標準化也刻不容緩。靈河文化創(chuàng)始人白一驄曾對毒眸講述了一個項目從開機到殺青的過程中，會面臨的一系列“BUG”，“這些BUG你聽起來可能覺得很不可思議，但是真的就是每天都在發(fā)生。”

比如開機后，因為群消息太雜亂，有時司機會將工作人員帶到錯誤的拍攝地；全組人員驅(qū)車三小時到了拍攝地，卻因為漏拿了一個小小的輔助拍攝工具，導致現(xiàn)場沒法拍攝；因為通告里很難像日本劇組那樣把每場戲拍攝時間精確到分鐘，給群演訂飯也總掐不準數(shù)，每頓浪費幾十份盒飯是常有的事……

近些年來，也有一系列信息管理系統(tǒng)陸續(xù)出現(xiàn)，幫助行業(yè)梳理規(guī)范，倒逼劇組建立標準化。小土科技、云尚制片、凡影等市場化公司，都在致力于推出一系列服務產(chǎn)品，讓劇組財務透明可見，流程管理清晰，道具去路明確。如今，這些管理系統(tǒng)已覆蓋到了審片、融資、劇本評估等更為前端的工作，但離全行業(yè)普及尚有距離。

《規(guī)劃》對于電視劇信息管理系統(tǒng)的強調(diào)或?qū)⒓铀龠@一進程：“健全完善覆蓋電視劇備案公示、拍攝制作、內(nèi)容審查、發(fā)行播出等創(chuàng)作生產(chǎn)全流程的信息管理系統(tǒng)”。這也是讓市場要素要素有序流動、高效配置的舉措。

在內(nèi)容制作上建立標準之外，有一項“標準”卻由于過于后端，時常被忽略，那就是評價體系的標準。除了白玉蘭獎外，國內(nèi)主流電視劇獎項的權威性一直有限，近幾年還誕生了一系列“水帝”“水后”，將主演的人氣、作品的流量和收視率、以及作品的質(zhì)量混為一談。

這也是國內(nèi)電視劇綜合評價體系有所缺失的縮影，《老酒館》導演劉江就曾表示，影視行業(yè)需要建立一個強有力的、健康純潔的評價體系，需要樹立行業(yè)標桿，需要權威?！耙恢薄淮_定’下去的話，將會導致‘本末倒置’‘顛倒黑白’直至‘行業(yè)打亂’?！?/p>

參考電影，就能找到劇集評論應前進的方向。電影評論既有官方的“中國電影評論協(xié)會”，也有來自淘票票、貓眼等購票用戶的評價，此外還有諸多專業(yè)的自由職業(yè)影評人。而真正的“劇評人”卻屈指可數(shù)。

建立完善的評論體系，權威獎項是不可或缺的一步。“進一步辦好中國電視劇“飛天獎”，對中國電視“金鷹獎”、上海電視節(jié)“白玉蘭獎”等重點電視劇獎項加強指導”也被寫進了《規(guī)劃》中。權威獎項真正具有權威，才能讓好內(nèi)容得到其應用的嘉獎。

優(yōu)化成本配置、做好基礎人才培養(yǎng)、完善綜合評價體系——《“十四五”中國電視劇發(fā)展規(guī)劃》發(fā)布后，一個國產(chǎn)劇制作前、中、后期的藍圖已被描繪好。

道阻且長，但有希望。