藝術(shù)是一面鏡子，它和鐘表一樣，有時也會走快?！ǚ蚩?/strong>正如卡夫卡所言，藝術(shù)是一面鏡子，而鏡子也能成為藝術(shù)，當(dāng)世上有了鏡子，世界就開始增殖。許多看過王家衛(wèi)電影的童鞋，一定知道這位導(dǎo)演對于鏡子利用的癡迷，鏡子在電影中的作用很多，如果利用得當(dāng)，可以適當(dāng)增加電影的藝術(shù)氛圍，下面就帶大家來欣賞一下電影中的鏡子美學(xué)。
鏡子越多，鏡像越繁復(fù)，真真假假，世間萬物仿佛都跟著變得虛幻又琳瑯。
鏡子可以使人物與環(huán)境空間建立新的聯(lián)系，因為鏡子分割、擴展了空間。用鏡子增加新空間，展現(xiàn)了平面圖像之外的立體空間，使電影畫面的構(gòu)圖發(fā)生了改變不僅在電影中常常見到，這也是我們生活中，最常用到的功能。
電影《仆人》中，通過鏡子的反射加入了一個重要的人物，同時將整間屋子的全貌映入眼簾。
電影中的人物通過鏡子看到自己，觀眾通過銀幕看到角色和鏡像化的分身。這種處理方式多為角色起伏不定的心理投射，鏡子并不是一個客觀的見證者，人對自己鏡中分身的認知也如此的主觀。導(dǎo)致的后果就是，鏡中分身愈加清晰明確，甚至糾纏真身，而真身逐漸模糊；當(dāng)然，也有很多電影，其目的只為營造那種”分身“的美學(xué)效果，因為它不僅拓展了畫面的物理空間，也延伸了人物的內(nèi)心世界。例如電影《龍爭虎斗》。
這里科普一下人物分身的另一種表現(xiàn)形式：鏡淵?！扮R淵”它來自法語“mise en abyme”。就是如深淵般的鏡中鏡，仿佛是個無底洞。
反光是利用鏡子和陽光的相互作用，而呈現(xiàn)出來的一種效果在電影中它也可以折射出其他功能。
在電影《控方證人》里面，查爾斯.勞頓扮演的大律師利用單眼鏡片的反光，來照射瑪琳.戴德麗的眼色，查看其心理反應(yīng)，而瑪琳內(nèi)心搖擺不定，忙跑過去把窗簾拉下，正反映出她此時在為愛情和法律作斗爭的矛盾心理。
在影片結(jié)局用單眼鏡片反射光線到匕首那一幕，律師利用光線引導(dǎo)人物行動，完成法律之外的制裁，至今成為經(jīng)典。
鏡子是超時間的和超空間的，鏡子的攝取功能甚至可以攝取靈魂。因此它成為恐怖片中最常見的道具，比如角色照鏡子時往往會看見不干凈的東西。
在經(jīng)典恐怖電影《閃靈》中，下面這個鏡頭是全片最讓人毛骨悚然一段，曼妙的女人在鏡子里變成了腐爛的老女人，也是全片為數(shù)不多嚇到觀眾的鏡頭。
庫布里克在處理這個問題上，也運用了甩鏡頭，快速地切到鏡子中的畫面，這有個小技巧，剪輯師用的是搖鏡頭，而不是硬切，這種方式可能沒有突兀的硬切帶來的視覺驚嚇，但卻讓觀眾感覺真實的恐怖。
鏡子的“預(yù)知”功能，就是讓觀眾通過鏡子先角色一步，感知劇情的下一步動作。在電影《掙脫鎖鏈》（1958）中，白人和少婦在車房談及黑人逃亡時，車窗突然映出黑人的身影來（而白人和少婦卻未察覺）。由此給觀眾一種不安的預(yù)感，以增加懸疑緊張的氣氛。
鏡子不僅能反映出角色的多重人格，也能達到扭曲性格的效果，這同樣也是表現(xiàn)主義的影子所具備的功能。在電影《機械師》（2004）中，就有用克里斯蒂安.貝爾站在鏡子面前瘦骨嶙峋呈現(xiàn)角色扭曲的性格。
角色通過鏡子迷失在自我影像的認識中，不停的進行自我的審視。觀眾可以透過鏡子觀察角色神情上細微的變化。
在電影《喜劇之王》中，出現(xiàn)過多次男主尹天仇（周星馳 飾）反復(fù)看鏡子的鏡頭。照鏡子本是一種普通行為，但放在電影《喜劇之王》的語境之下，卻又拍出了另一層深意，結(jié)合尹天仇在片場“跑龍?zhí)住睍r的酸楚、以及鏡子周圍貼滿的電影明星肖像，可以想象，彼時看著鏡中自己一副“大眾臉”模樣的尹天仇，或許正在質(zhì)問（鏡中的）自己：我到底適不適合做一名演員？
鏡子大部分的功能是營造物理空間或分身的美感，在王家衛(wèi)的電影《花樣年華》中，張曼玉飾演的蘇麗珍，上下身被鏡子分割，利用鏡子來反映出另一角度的親熱戲，傳達出一種欲露還羞的感覺，是一種別樣的美感，這種美感的營造，在許多電影中都有呈現(xiàn)，它并不單單是親熱戲的專利。
電影中還有許多鏡子的妙用，上面向大家分享的鏡子用法只是其中的一部分，你是否學(xué)到了呢？自己可以根據(jù)實際情況巧妙的通過鏡子讓自己的視頻呈現(xiàn)的更加完美。
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