說到會畫畫的導(dǎo)演，可能很多人會聯(lián)想到“漫畫家兼導(dǎo)演”徐克，或者風(fēng)格化電影藝術(shù)大師張藝謀，亦或是曾任過話劇團(tuán)舞美的寧浩，美工師上位的馮小剛？

科幻電影《大都會》的締造者，擅長德國表現(xiàn)主義布景設(shè)計(jì)的知名導(dǎo)演弗里茲·朗出生于奧地利維也納一個建筑商家庭，父親經(jīng)營一家建筑公司，但朗也從小喜歡繪畫，少年曾在維也納學(xué)習(xí)藝術(shù)和建筑，并拒絕承襲父親建筑師的職業(yè)。在走入電影行業(yè)之前，朗周游世界，先后在慕尼黑、巴黎繼續(xù)學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)，最終在巴黎定居專職做畫家和設(shè)計(jì)師。

和弗里茲·朗同樣喜愛德國表現(xiàn)主義風(fēng)格的希區(qū)柯克雖然不是職業(yè)的畫家，但在倫敦大學(xué)進(jìn)修過藝術(shù)課程的他也是一個多才多藝的藝術(shù)家或者美工師。從電影字幕設(shè)計(jì)員、編劇、美術(shù)設(shè)計(jì)、導(dǎo)演、剪輯師，他基本參與過劇組所有主創(chuàng)職業(yè)的工作。希區(qū)柯克也是最擅長運(yùn)用故事板來把控電影拍攝的導(dǎo)演。巧合的是，同樣在“蒙太奇”頗有建樹的希區(qū)柯克與愛森斯坦（Sergei Eisenstein）都具有美工師和導(dǎo)演的雙重身份。

要論被繪畫影響最深的導(dǎo)演，那非當(dāng)代美國非主流電影大師大衛(wèi)·林奇莫屬。

1963年，林奇進(jìn)入華盛頓特區(qū)的科科倫藝術(shù)學(xué)院，師從表現(xiàn)派畫家奧斯卡·科科施卡，并赴歐洲進(jìn)行短期的留學(xué)。1966年，大衛(wèi)·林奇回到費(fèi)城，進(jìn)入賓夕法尼亞美術(shù)學(xué)院就讀，并開始嘗試制作影片。1968年，他甚至在拍完短片《字母》后短暫地離開電影界繼續(xù)專注于美術(shù)學(xué)業(yè)。這些繪畫經(jīng)歷讓林奇的電影都蒙上了后現(xiàn)代主義的藝術(shù)品格，且畫面極具視覺沖擊力，在現(xiàn)實(shí)與超現(xiàn)實(shí)之間游走。

除了傳統(tǒng)繪畫，喜愛用畫筆記錄和涂鴉概念的導(dǎo)演也不少，比如大名鼎鼎的“怪獸愛好者”，也是《潘神的迷宮》《水形物語》的導(dǎo)演——吉爾莫·德爾·托羅。

他對于怪物的喜愛是從小就種下“種子”的。小時候，吉爾莫的保姆經(jīng)常給他講恐怖故事消磨時光，這讓他從小就表現(xiàn)出對怪力亂神和幽深地獄的向往。四歲那年，吉爾莫·德爾·托羅要在棺材里睡覺，這嚇壞了虔誠的父母，他們認(rèn)為“這是一個被魔鬼眷顧的孩子”，為此還在圣誕節(jié)隆重地舉辦驅(qū)魔儀式。在隨后的幼年時期里，吉爾莫·德爾·托羅接觸了很多邊緣文化，比如日本特?cái)z片、洛夫克拉夫特的小說等等，甚至打造了專門收藏怪物元素的“鬼怪屋”。

奇幻黑色喜劇《格林兄弟》的導(dǎo)演特瑞·吉列姆從小就展露了繪畫天分。大學(xué)畢業(yè)后，他在哈維·庫茲曼辦的雜志《Help！》中從事了三年的寫作設(shè)計(jì)繪畫工作。以下是他為科幻電影《妙想天開》繪制的故事板。

他在影片中追求的極致想象力及強(qiáng)烈的色彩對比，或許正是受到了自身繪畫風(fēng)格的影響。

特瑞·吉列姆為《妙想天開》繪制的故事板

在繪畫想象力和表現(xiàn)力上登峰造極的導(dǎo)演當(dāng)屬雷德利·斯科特，他在科幻電影《異形》系列上繪制了許多概念性的故事板。當(dāng)然《銀翼殺手》是斯科特更為經(jīng)典的作品，里面有賽得·米德（Syd Mead）為這個未來反烏托邦世界創(chuàng)作的令人印象深刻的設(shè)計(jì)，也有斯科特的御用場景畫師舍曼·拉比（Sherman Labby）為該片繪制的精細(xì)故事板。但他們都聲稱在創(chuàng)作前收到了斯科特提供的許多具有發(fā)展?jié)摿Φ拇致怨适掳宀輬D，他們親切地稱之為“雷德利圖”。

《異形》系列第二部的導(dǎo)演職位同樣交給了繪畫能力出色且對科幻電影情有獨(dú)鐘的詹姆斯·卡梅隆。卡梅隆導(dǎo)演無疑走在了視覺與技術(shù)的前沿，無論是《終結(jié)者》還是《阿凡達(dá)》，他都充分調(diào)動了故事板藝術(shù)家、概念藝術(shù)家、燈光專家、音效專家等成員的合作與創(chuàng)作力，自己本身也不局限于導(dǎo)演的工作范圍限定，在多個職位工作范疇中游走。對了，《泰坦尼克號》 里杰克為露絲畫的裸體素描也是卡梅隆的畫作之一。

如果你要評判繪畫能力的專業(yè)程度，那蒂姆·波頓絕對是導(dǎo)演中的佼佼者。他的童年經(jīng)歷是激發(fā)他創(chuàng)造出諸如《剪刀手愛德華》等作品里帶著黑暗憂郁氣息卻內(nèi)心善良的怪人角色的原因。

波頓生長在美國郊外一個普通卻怪異的家庭中。幼年時，他的房間被父母莫名地釘上了很多木板，只剩下兩條細(xì)縫讓他看外面的世界。從小沒有朋友，學(xué)習(xí)成績也不好，他不務(wù)正業(yè)，偏偏喜歡畫畫和看電影。從加利福尼亞州藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)后，他成為了迪士尼的一名動畫師，并指導(dǎo)了《文森特》《小科學(xué)怪人》等動畫短片。他的作品總是帶有繪畫般的奇幻色彩，在恐怖的外表下描繪哥特世界的怪誕與活力。

蒂姆·波頓設(shè)計(jì)的紅桃皇后與剪刀手愛德華的人物草圖

凱瑟琳·畢格羅的畫作（右圖為《獵殺本拉登》女主畫像）

而要論將視覺藝術(shù)與故事架構(gòu)融于一體的集大成者，那黑澤明永遠(yuǎn)是值得被反復(fù)提及的偉大藝術(shù)家。黑澤明不是一開始就志向當(dāng)導(dǎo)演的。黑澤明年輕時的夢想就是成為一個畫家。1928年，18歲的黑澤明報(bào)考美術(shù)大學(xué)落榜，但其靜物畫入選日本著名美術(shù)家團(tuán)體“二科會”的美展。翌年，他躋身日本無產(chǎn)階級美術(shù)家同盟，師從漫畫家白土三平之父岡本唐貴，學(xué)習(xí)西洋畫。他喜歡米開朗基羅、達(dá)芬奇等文藝復(fù)興時的繪畫和雕刻，受凡高、塞尚等畫家影響。即使后來因?yàn)椴糠纸?jīng)濟(jì)原因走上電影藝術(shù)家之路，但他的一生卻一直堅(jiān)持著繪畫，并用成百上千幅電影分鏡畫及概念圖表達(dá)著內(nèi)心的電影世界。

黑澤明的電影充滿了美術(shù)性，晚年的《影武者》將色彩、光影、繪畫的創(chuàng)意和構(gòu)圖運(yùn)用到極致，幾乎達(dá)到了一幀鏡頭一幅畫的地步。

曾被譽(yù)為黑澤明“真正的后人”的鬼才導(dǎo)演北野武也是一個不折不扣的 “畫癡”，他的《菊次郎的夏天》《花火》在成為經(jīng)典的同時，他親自為電影創(chuàng)作的前衛(wèi)畫作也成為了上乘的藝術(shù)品。當(dāng)然，著名導(dǎo)演及動作影星史泰龍（Sylvester Stallone）也喜歡當(dāng)代藝術(shù)，在演藝生涯前曾學(xué)習(xí)美術(shù)且已經(jīng)在瑞士、邁阿密等地舉辦過個人畫展，但他較少直接為電影繪制作品。