是枝裕和導演的作品總會帶給人溫暖而深刻的感覺。其中大多是以“家庭、記憶、死亡、喪失、安慰”為主題。
具有紀實性的作品通常是是枝裕和的強項，但近年來，他也正在向以故事為重點的劇情電影轉(zhuǎn)變。
▲是枝裕和
導演的處女作《幻之光》(1995）獲得了威尼斯電影節(jié)金像獎。之后他又憑借影片《距離》(2001)獲得了戛納電影節(jié)的邀請。
《無人知曉》(2004)，《步履不?！?2008)，《空氣人偶》(2009)，《奇跡》(2011)，《如父如子》(2013)，《海街日記》(2015)，《第三度嫌疑人》(2017)等都是他的代表作。
那么是枝裕和在制作電影的時候會有什么想法呢？以他的自傳《拍電影時我在想的事》為例，文中對是枝裕和進行了5點剖析：
“因為我是從紀錄片開始電影創(chuàng)作的，所以我并不認為我的作品是從內(nèi)誕生的，而是在從“我”與“世界”的交匯處。紀錄片不是為了傳達自己的思想，而是為了與世界相遇，而使用攝像機記錄下來，這與虛構(gòu)有很大的不同。”在作為電影導演出名前，是枝裕和是以紀錄片出身的，期間制作了《另一種教育》《沒有他的八月天》《如果...在福祉被舍棄的年代》等批判性紀錄片。另外，他在成為電影導演之后，也沒有忘記作為電視導演的經(jīng)歷，一有時間就會去制作電視紀錄片。他說制作電視紀錄片和電影幾乎沒有區(qū)別，每次都以同樣的心態(tài)投入工作，在制作電影時也非常重視真實感。并且，他認為制作紀錄片強調(diào)的是某種程度的主觀性，而不是客觀性。“我希望我的電影能夠打破虛構(gòu)的紀錄片警戒線。并且實際上這條警戒線是人為制造的，所以并不牢固?！?/span>在是枝裕和導演的初期作品中，經(jīng)常會出現(xiàn)非專業(yè)演員?！稛o人知曉》中的孩子以及《下一站，天國》的演員都是這樣，導演認為在影片中請非專業(yè)的演員來進行演繹更能展現(xiàn)故事的真實性。“我想說在我的影片中想表達的并不是誰對誰錯，大人應該這樣對待孩子，或者應該這樣改變孩子。而是就像生活在那里一樣，真實的描繪孩子們的日常生活，看著他們旁邊的風景，聆聽他們的聲音，通過這些，把他們的話變成對話而不是獨白，并將我們的想法映射到他們身上，再投射到觀眾的視野里，這就是我想要的。”“在奧斯威辛集中營，對我沖擊最大的是畫面中出現(xiàn)了大量的鞋子，雖然不知道是什么刺激了人類的想象力，使過去恢復為鮮明、強烈的形象，但就我而言，我對鐘表、眼鏡等裝飾品非常敏感。所以會被直接傳達以外的間接描述所吸引?！?/span>
是枝裕和導演認為與其向觀眾展示加害者和受害者，不如將堆積的鞋子直接給觀眾看，讓觀眾的在感情上產(chǎn)生共鳴。他確實在自己的作品中也這么做。即使電影《步履不停》中許多事情都是發(fā)生在室內(nèi)，但是用餐的場景只出現(xiàn)了一次——晚上吃鰻魚飯的場景。其余不是吃飯，而是準備料理的場景。因為他認為在制作食物和刷碗的過程中展現(xiàn)的自然對話要比吃飯時的直接對話更有說服力。此外，《海街日記》中還出現(xiàn)了三場葬禮的場景，為了避免直接信息的過度干擾，是枝裕和導演給四姐妹賦予了完全不同的性格和情感，以達到整體的平衡。“如果我的電影有一個共同的信息的話，那么任何事情都無法取代的重要事情就是，它存在于瑣碎的日常生活中，而不是那些不尋常的事情。影片并非高調(diào)張揚，而是影片本身能夠作為豐富的生活真實存在。這就是我的目標?！?/span>
“制作《步履不停》是我對母親的死治愈自己悲傷的過程。我當時想過如何接受失去母親的事實，然后將其拍成電影。所以最重要的是不要因為失去母親，而被悲傷牽著鼻子走。我想我可以完成一部能讓你笑的電影和一部家庭電影，因為我意識到制作一部電影其實是很枯燥的?！?/span>是枝裕和導演制作了一部的電影，講述了那些有擁抱缺陷的人。當他去歐洲電影節(jié)時，有記者對是枝裕和導演說過這樣的話?！叭藗兌颊f你在制作關(guān)于失去的電影，但事實上你的電影是關(guān)于經(jīng)歷過失去而幸存下來的人的。”是枝裕和聽了這話后，覺得聽到有人這樣說并且理解他的意圖他很高興。“生命存在缺陷，往往需要另一個生命來填補?！?/span>這是吉野弘先生寫在《所謂生命……》中的一句話，是枝裕和非常喜歡，所以將此作為制作《空氣人偶》的主題。他在2015年出版的散文集《宛如走路的速度》中也介紹了這首詩。他說從這句話中可以看出這句話的人生觀和他的電影哲學非常吻合。所以他在影片中插入了很多細節(jié)來豐富劇情。在拍攝《無人知曉》的時候，為了了解孩子們真正的想法，他們沒有告訴演員電影中的情節(jié)，只是告訴了他們大致的情況以及實際進行了什么樣的對話。為了在《如父如子》中更好的塑造兩位完全不同職業(yè)和性格的父親，是枝裕和導演甚至連一個語調(diào)都進行了細微的調(diào)整。結(jié)果，他選擇的題材是非常悲劇性的，但很多情況下，影片能夠治愈傷痛，并在一定程度上注入積極的能量。這些都是細節(jié)給予的力量。“如果廚師思考如何做好吃的時鮮時，既能提高材料的味道，又能做出讓客人滿意的料理，那么導演的工作就很接近于此。當然，因為我是原創(chuàng)劇本的作者，所以也可以被稱為作家?！?/span>
他最關(guān)心的是如何從演員身上挖掘出從未有過的面貌。在制作《無人知曉》的時候，為了給人一種迄今為止從未見過的新鮮的形象，是枝裕和導演還舉行了一場兒童試鏡，發(fā)掘了兩位很有潛力的童星。“在我的電影中，時間是循環(huán)的，而不是線性的。在電影結(jié)束時，我想停留在與開場有所不同的地方。”是枝裕和導演主要制作以小市民的日常生活和家庭為題材的影片。據(jù)說，剛開始每當參加海外電影節(jié)時，是枝裕和導演都感到有負擔。后來有個機會，在西班牙圣塞巴斯蒂安國際電影節(jié)上，一位記者這樣說：“你的電影時間在流逝。但它不是直線，而是一個圓，然后在稍微不同的地方著陸。”據(jù)說，是枝裕和導演仔細思考后，認為這與日本人對四季的感覺有關(guān)，于是反問那位西班牙記者?！澳銈冇袥]有時間循環(huán)的感覺?”記者回答說:“沒有。時間是直線流逝的。”但是回顧一下發(fā)現(xiàn)，并非所有日本導演都具有像是枝裕和導演這樣的制作方式，所以這可以說是是枝裕和導演獨有的風格。是枝裕和導演主要以失去后生存下來的人為主人公，因此，無論如何都想表現(xiàn)出他們成長的面貌。無論是被稱為奇跡，亦或是治愈，展現(xiàn)出臺風過后的希望之光就是是枝裕和導演制作電影的原因。因此，為了人物的成長，必須回到電影剛開始的位置，而在這里，人物必須要成長一些。但對于是枝裕和導演來說，“成長”并不是顯而易見的。這并不是像懺悔罪行、突然告白、死去的伴侶復活一樣。而是要通過角色細微的變化或偶然的舉動來展現(xiàn)。關(guān)于《奇跡》的結(jié)尾，有一個有趣的情節(jié)，那就是孩子們在電影的最后一幕中想要的戲劇性奇跡并沒有發(fā)生。因為是枝裕和導演認為孩子還有更多的未來，并且未來需要孩子們?nèi)?chuàng)造更多的奇跡。
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文/rayspace 來源/導演幫（ID：daoyanbangwx）
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/aGvAfGGOkDtePZs8T4VXVA
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